Palatul Gondi

Partea frontala a palatului

     A fost construit de Giuliano da Sangallo în 1490 luând exemplul de lucrări majore de alte clădiri impunătoare într-un oraş, cum ar fi Palazzo Medici şi Palazzo Strozzi . Printre elementele împrumutate de la aceste lucrări anterioare este una în formă de cub stabilit în jurul unei curti centrale, rusticated înclinate pe fiecare dintre cele trei etaje în sus, cu ferestrele arcuite pe cornişe  .

     Comparativ cu modelele sale, cu toate acestea, a fost în măsură să stabilească evolutia Sangallo folosind aceste elemente, făcându-l unul dintre clădirile de cel mai mare succes. Elementul  inovator este proiectarea de ferestre, profilul de pietre aranjate într-un model radial, care arata ca o piatra preţioasa. Ferestrele de la etajul al doilea au fost de asemenea efectuate în mod subtil, pentru a compensa scurta perspectivă optica.

     Alte elemente arhitecturale sunt "mod de banca" ,  care creează un fel de bază din piatră în jurul clădirii şi terasei de pe acoperiş, cu coloane pe partea de sus a clădirii de-a lungul Piazza San Firenze.

Marginea  clădirii

Cladirea a avut o geneza foarte lenta şi a rămas incompleta pentru mai multe secole. La sfârşitul secolului al XVII-a au lucrat Antonio Maria Ferri pentru arhitectura şi Bonechi Matei pentru decorare. Via dei Gondi a fost flancata de o clădire veche, de familie de maghiari, care a fost demolata la 1870 , pentru se extinde drumul care era marginit de Palazzo Vecchio . La acea vreme, clădirea a fost, de asemenea extinsa, cu crearea usii numarul 3  (stânga) şi construirea unei noi fatade a clădirii , care a crescut numărul de ferestre pe fatada şi a creat o declaraţie similară cu privire de "Via de Gondi" .

De partea de sud a cladirii s-a ocupat Giuseppe Poggi , arhitectul de la Michelangelo Piazzale ,  şi de căile pentru soseaua de centura , a încercat să ascundă anumite lucruri , cunoscand faptul ca noua forma a clădirii nu a fost rotunda , dar a fost caracterizată printr-o margine ascutita pe partea stângă a faţadei. În 1874 , clădirea a fost declarata în cele din urmă terminata , cu aprobarea stemei familiei Gondi .

     Leonardo da Vinci a trăit într-una din casele distruse pentru a extinde clădirea şi se spune că el a pictat Mona Lisa in acest palat .

     Astăzi, clădirea aparţine descendentilor familiei Gondi ; dar la parter au fost inchiriate spatii pentru un bar , un magazin cu haine de lux si o florarie.

     În curtea centrală, pridvorul cu coloane corintice pe cele patru laturi, este o fantana de secol XVII, care utilizează apa din Giardino di Boboli , care furnizează, de asemenea, aspectul Fântânii lui Neptun . De aici incepe scara monumentala la etajele superioare. Sub pridvor este o statuie de toga Roman.

     Printre decoratiunile interioare ale clădirii  , se numara o frescă de Matteo Bonechi şi picturi italienesti şi frantuzesti. La primul etaj există, de asemenea, un şemineu monumental, care a fost proiectat de Sangallo.

Expozitia Agnolo Bronzino din Florenta

Agnolo Bronzino

    
     Bronzino sa născut în Florenţa . Potrivit contemporanului Vasari , Bronzino a fost elev  al lui Raffaellino del Garbo , şi apoi al lui Pontormo . Acesta a fost în cele din urmă influenţa primară asupra lui în curs de dezvoltare, Bronzino stilatul si tanarul artist , a rămas devotat excentric profesorului său. Într-adevăr, Pontormo credea ca au introdus un portret de Bronzino ca un copil (aşezat pe un pas) într-una din seria lui  Iosif în Egipt, acum în National Gallery , Londra . Opera lui Bronzino si a  instrucţiuni lui Pontormo pot fi văzute în Capponi în Capela Santa Felicita , Florenţa. În timpul mijlocul anilor 1520, cei doi artişti au lucrat împreună la această comisie , deşi Bronzino este considerat a fi in cea mai mare parte un asistent al profesorului său pe măiestriile Buna Vestire şi Depunerea de la Crucea ,  frescele care împodobesc pereţii principal al capelei . Cele patru tondi care conţin imagini ale evangheliştilor de mai sus sunt mai mult decat un mister: Vasari a scris că Bronzino a pictat doi dintre ei, dar stilul lui este atât de asemănătoar cu Pontormo că oamenii de ştiinţă dezbat încă atribuţiile specifice. 

     Spre sfârşitul vieţii sale, Bronzino a luat un rol important în activităţile de florentin la Accademia delle Arti del Disegno ,  unde a fost membru fondator în 1563.

     Pictorul Alessandro Allori a fost elevul favorit , şi Bronzino locuia în casă familiei Allori la data  mortii sale, în Florenţa în anul 1572 (Alessandro a fost, de asemenea, tatal lui Cristofano Allori ). Bronzino a petrecut cea mai mare parte a carierei sale în Florenţa. 

     Bronzino primit de la Medici patronaj în 1539, când el a fost unul dintre cei mulţi artişti ales pentru a executa decoratiuni elaborate pentru nunta I de 'Medici, Cosimo de Eleonora di Toledo , fiica de vicerege de Napoli .  A rămas pentru o mare perioada de timp din cariera sa, pictor oficial de curte  al lui Duke. 

Andrea Doria ca Neptun,1550-1555; Ulei pe panza; Pinacoteca di Brera, Milano.

Portret de Battiferri Laura, C. 1560, Ulei pe panza, Palazzo Vecchio, Florenţa.

Lui Bronzino ii funcţionează cele mai bune cunostinte; ele cuprind o serie menţionate mai sus de Ducele si Ducesa, Cosimo şi Eleonora , şi cifrele de terenul lor, cum ar fi Bartolomeo Panciatichi şi soţia lui Lucrezia . Aceste tablouri, în special cele de ducese, sunt cunoscute pentru atenţia lor mare, pentru detalii de la costumul ei, care aproape ia o personalitate proprie în imaginea din dreapta. Aici Ducesa este înfăţişată cu Giovanni al doilea fiu al ei, (care a murit de malarie, în 1562, împreună cu mama sa), cu toate acestea este tesatura somptuoasa de rochie care ocupă mai mult spaţiu pe panza decât oricare dintre sitter. Într-adevăr, rochia în sine a fost obiectul unor dezbateri academice. Rochia elabora zvonuri pentru a fi atât de iubit de către ducesă că ea a fost în cele din urmă îngropat în el; când acest mit a fost demascat, alţii au sugerat că nu a existat, probabil, de îmbrăcăminte, la toate şi Bronzino inventat întregul lucru, poate doar de lucru dintr-o ţesătură Swatch. În orice caz, această imagine a fost reprodusa  de Bronzino şi magazinul său, devenind una dintre imaginile cele mai iconice ale ducesei. Versiunea imaginii de aici este în Galeria Uffizi(am vizitat aceasta galerie) , şi este una dintre cele mai bune exemplare care au supravieţuit. 

     Bronzino si aşa-numitele "portrete alegorice", cum ar fi cea a unui amiral genovez, Andrea Doriaca Neptun , nu este mai puţin tipic, ci, eventual, chiar mai fascinant ca urmare a specificului de plasarea unei recunoscute personalitati publice în nud ca o figură mitică. În cele din urmă, în afară de a fi un pictor, Bronzino a fost, de asemenea,  poet, şi cel mai exclusiviste dintre portretele sale sunt, probabil, cele ale altor figuri literare, cum ar fi cea a prietenului său Battiferri Laura, soţia sculptorului / arhitect Bartolommeo Ammanati . 

     In perioada 24 septembrie 2010 - 23 ianuarie 2011 au fost expuse la Palazzo Strozzi din Firenze operele de arta ale marelui pictor italian.Expoziţia, Curator de Carlo Falciani şi Antonio Natali, este importanta deoarece este dedicat în întregime lui , prezentând aproape toate lucrările sale, acordând o atenţie deplină la genul pentru care, probabil, el a devenit atât de popular: pentru portrete. Ca multi artisti din timpul său, Bronzino, de asemenea, a lucrat pentru una dintre cel mai mare domnitor florentin (Marele Duce Cosimo I), pictand mai multe portrete de familie. Putem vedea Portretul minunat al Eleonorei di Toledo, soţia lui Cosimo, unul dintre punctele culminante ale expoziţiei. Aici este o camera frumoasa dedicata comparaţiei dintre Bronzino şi alţi mari  artişti din perioada lui, cu atenţie maximă la sculpturile ( din secolul al şaisprezecelea ; sunt foarte importante pentru sculptura florentina ): Baccio Bandinelli, Tribolo, Pierino da Vinci şi Cellini , înfrumuseţeaza expozitia. Expoziţia isi concentrează atentia de asemenea  , asupra lui Bronzino care a avut capacitatea de poet ( poezia a fost altă activitate iniţiata foarte bine de catre Agnolo ).  Cine a mers in perioada 24 septembrie - 23 ianuarie la Palazzo Strozzi  a putut vizita, de asemenea, expoziţia de artă contemporană "Portrete si putere " , organizata de Centrul Strozzina Contemporană. În curtea clădirii a fost expusa, de asemenea, o opera a lui Michelangelo Pistoletto: Metrocubo d'Infinito in ONU cubo Specchiante (Infinit de metrii patrati într-un cub din oglinzi).Scopul este de a se juca cu oglinzile si  de extindere a capacitatatii mintale pentru a realiza toate viziunile.